大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描桌子衬布画法教程的问题，于是小编就整理了2个相关介绍素描桌子衬布画法教程的解答，让我们一起看看吧。
素描怎么样才能准确的抓住型？
首先谢谢邀请
刚看到这个话题的时候，心中浮现的都是待在画室的里不断的调整画面的画面。学画画，尤其是绘画基础时最怕的就是培训师告诉你型不准，这会使我难过一天，后来在慢慢的学习过程中，摸到了抓型的门，想要你的形准一定要退远看，要注重整个画面的整体性，这是我觉得最为容易做到的一件事，因为每一个画画的人在绘画的过程中都容易陷入画面中，会缺乏一个旁观者的感受。所以，一定要跳出来，才可以以找到自己需要改的局部或是大体的形。想要单个物体的形很准，就得靠练习结构素描了，结构素描是让人进步最为快的一种绘画锻炼方式。
在学习了形体结构、比例关系、透视关系后，就要多加练习，没有捷径可走。如果说有窍门的话，那就是不停地画啊画啊画，画着画着，哎，就成了，是不是很简单呀？这就是熟能生巧的道理，绝对的！
型不准，是初学素描最常见的问题，是所有学习画画的人都会经历的阶段。
造型能力的训练是学画的基础，因为绘画天赋和练习方法的差异，这个阶段可长可短但不可逾越。
说到底，造型能力是绘画的基本能力，也是大多数人经过训练之后都能够掌握的技能。因此，基础素描的学习，对天赋的要求并不太高，就算毫无绘画天赋，经过较长时间的练习也可以达到要求。
至于方法，造型能力的提高，最好的办法就是多画多练，没有捷径可走，毕竟造型是绘画的硬功夫。这里给出几点建议，希望能有帮助：
1、克服恐惧心理，放松心情。不要一动笔就怕画砸了，最坏的结果无非就是浪费一张纸嘛，大胆下笔，大胆画。
2、始终保持整体观。动笔之前先整体观察对象的造型特点和虚实关系，从始至终要保持并强化这种关系。
3、注意比较。把描绘对象上每个有形无形的结构线都要确定好位置，先通过与画面水平中心线和垂直中心线的比较，明确几条主线，然后再逐级深入刻画。
4、不要被局部影响整体。任何一个局部都是建立在整体的基础之上，无论多么精彩的局部处理，都不能与画面整体脱节。
5、临摹和实物写生结合，但必须以实物写生为主。初学绘画都免不了要临摹一些优秀作品，但千万别沉迷其中。临摹的难度比写生要小很多倍，容易出成绩，但是会影响自己对实物的观察概括能力。对着照片画画也要尽量避免，这种介于写生与临摹之间的练习方法，有害无益。
6、练习用眼睛隔空划线，并尽量准确地把这条线表现在画纸上，角度和长度力求准确。画完一幅作品，往往需要用眼睛隔空量出几百条线段，把实物和画面反复比较调整，才能做到造型精准。
画型的心态我觉得也很重要，之前也烦恼过形体不准确，但是通过临摹画作的练习会逐渐建立自己的自信心，形体最起初的认识来自于几何图形的各种变形，世界万物的形状都可以由几何图形经过变形而来，几何形体造型简单比列关系容易掌握，所以线条自然也就好控制了，比如我把要画的头像看成一个正方形然后慢慢切削，改良，控制，用画几何图形的生硬线条逐渐改变把头像的形画圆润画立体，逐渐的获得控制线条的感觉，慢慢的就能画好其他的形体了
绘画作品中如何处理好画面的色彩关系？
色彩搭配是门看似简单，其实又很深奥的学问。
画画的人可能会遇到这种情况:刚开始很顺手，画面在朝着好的方面发展，画到途中时效果非常好，觉得一幅好画就要诞生了，但往往在画完后，并没有达到理想的效果，有时甚至还有些令人失望。
我们所说的色彩搭配一般为绘画中的色彩，三原色为红黄蓝。
随着进入21世纪，科技的发展，色彩不再仅仅局限绘画上，所以下面所说的色彩搭配以光的三原色为基础制作的色相环。
原色 色盘上延伸最长的几段表示出了三种原色----红黄蓝。它们之所以称为原色。是因为其他的颜色都可以通过这三种颜色的组合而成。
色彩搭配原理与技巧
第二色(间色) 将任何俩种原色混合起来，你就可以得到间色:橙(红加黄)紫(红加蓝)绿 (黄加蓝)
第三色(混合色)色盘上另外6种颜色称为混合色。它们是原色和一种临近的间接色混合而成的:桔黄(黄加橙) 青(黄加绿)深绿(绿加蓝)绛(红加橙)。
关于怎样体现色彩画面效果这一问题，其实处理来是很简单的。但是前提需要掌握以下五个知识点。（第一点：背景、衬布的冷暖对比；第二点：画面的前纯后灰；第三点：画面的前亮后暗；第四点：画面的前实后虚；第五点：画面的层次感）。
背景、衬布的冷暖对比: 在画面中除了物体与物体之间的色调对比之外，其实背景与衬布的左右前后之间的色调也是有轻微的对比。如下图中的北京的左右是有冷暖之差的，衬布之间的对比一眼明了。
画面的前纯后灰: 纯度高的颜色容易醒目、前进。纯度低的颜色后退。利用这种原理大家在处理画面时，可以把同一块布或者同一种颜色的物体，前后处理的饱和度不同。前面偏纯，后面偏灰。
画面的前亮后暗：根据光线的照射反映，前面接近光源的地方收光多相对较亮，后面远离光源的地方收光少相对较暗。
画面的前实后虚：前大后小。其实这与色彩本身的远离基本无关了，而是运用大家所学的素描上常见的处理手法。模糊含蓄的形象，总会有后退的感觉，而棱角分明，塑造仔细的物体总会跳出来。这就是所谓的素描关系，当然前后的关系也要拉开。
画面的层次感：层次感不仅仅只是体现在主体物上，大家可以发挥自己的色彩分辨能力，自己看之后，大家会发现，投影和台面里面的颜色也是很丰富
到此，以上就是小编对于素描桌子衬布画法教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于素描桌子衬布画法教程的2点解答对大家有用。